Demnächst bei uns im Kino

Was ist die Sneak? Wie immer verraten wir nichts :-) Nur soviel: Die FSK 16 ist die FSK für die Veranstaltung (Uhrzeit), nicht zwangsläufig für den Film ;-)

Die Veranstaltung startet pünktlich um 21 Uhr! Bitte auch mit Tickets aus dem (online) Vorverkauf genügend Zeit für eventuelle Snack- und Getränkekäufe vorher einplanen, bestenfalls 30 Minuten. Vielen Dank!

Bei unserer Sneak-Preview gibt es jeden Mittwoch um 21 Uhr die Gelegenheit, einen Überraschungsfilm vor dem offiziellen Bundesstart zu sehen. Welcher Film gezeigt wird, ist eines der am strengsten gehüteten Geheimnisse Deutschlands... Jedes Genre kann vertreten sein - von zart bis hart, von lustig bis traurig, von Frankreich bis Hollywood – das bedeutet: Mitunter können auch Filme laufen, die heftige Thematiken behandeln. Wir bitten um Verständnis, dass wir im Rahmen einer Überraschungsvorpremiere im Vorhinein nur allgemein darauf hinweisen, dass "Trigger-Themen" durchaus vorkommen können. Für die ganz "deftigen" Genres (Splatter, Horror & Co.) gibt es die Thrill-Sneak, die in unregelmäßig-regelmäßigen Abständen samstags um 23 Uhr stattfindet - bitte Ankündigungen beachten. Zusätzlich zum Überraschungsfilm erwartet die Gäste ein moderiertes Vorprogramm mit Verlosung und Kurzfilm. Wenn die Sneak-Preview in mehreren Kinosälen stattfindet, läuft in allen Sälen der identische Film.

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Freund:innen des gepflegten Gruselns - die nächste Thrill-Sneak ist am Samstag 11.05., um 23:00 Uhr!

Die Veranstaltung starten pünktlich um 23 Uhr! Bitte auch mit Tickets aus dem (online) Vorverkauf genügend Zeit für eventuelle Snack- und Getränkekäufe vorher einplanen, bestenfalls 30 Minuten. Vielen Dank!

Wie bei unserer "normalen" Sneak wird auch hier kein Sterbenswörtchen zum aktuellen Film verraten. Einzig das Genre ist klar: Bei unserer Thrill-Sneak zeigen wir ausschliesslich Filme aus den Bereichen Horror, Splatter, Psycho, Thriller - nix für schwache Nerven oder empfindliche Mägen!!! Und auch bei Filmen dieser Veranstaltung handelt es sich um Ware, die wir exklusiv vor dem eigentlichen Bundesstart zeigen!

Um 23 Uhr beginnt das Vorprogramm, danach gibt es eine Verlosung, gefolgt vom Horror-Kurzfilm und dann... den Überraschungsfilm.

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Ab 25. April bei uns - auch in der englischen Originalversion mit deutschen Untertiteln!

In „Challengers – Rivalen“, dem neuen Werk des visionären Filmemachers Luca Guadagnino, spielt Zendaya in der Hauptrolle das ehemalige Tennis-Wunderkind Tashi Duncan. Die zielstrebige Powerfrau arbeitet inzwischen erfolgreich als Trainerin und hat ihren Ehemann (Mike Faist, „West Side Story“) zum Champion aufgebaut. Weil sich dieser jedoch in einem Formtief befindet, bringt Tashi ihn dazu, an einem unterklassigen Turnier teilzunehmen, um zu alter Stärke zurückzufinden. Der Comeback-Plan nimmt allerdings eine überraschende Wendung, als Tashis Mann gegen den gescheiterten Patrick (Josh O’Connor, „The Crown“) antreten muss – seinen ehemaligen besten Freund und Tashis früheren Lebensgefährten. Während Vergangenheit und Gegenwart aufeinanderprallen und die Spannungen hochkochen, muss sich Tashi eine entscheidende Frage stellen: Wie weit gehe ich, um zu gewinnen?

Originalversion: Tashi, a former tennis prodigy turned coach is married to a champion on a losing streak. Her strategy for her husband's redemption takes a surprising turn when he must face off against his former best friend and Tashi's former boyfriend.

10:00 Uhr: Schulvorstellung Wattenmeer Odyssee (Multivisionsvortrag) von und mit Extremschwimmer André Wiersig, gemeinsam präsentiert mit dem Deutschen Komitee der UN-Ozeandekade (ODK). Eintritt 4,50 € (freier Eintritt für Begleitpersonen/Lehrkräfte), Anmeldungen anschulvorstellungen@cinemare.org

17:00 Uhr: Surf on, Europe! (Dokumentation) Mit Gästen: Chloé Batissou übergibt den European Ocean Alliance Award an Regisseur Lukas Steinbrecher. Vorweg: Kurzfilm "We Save The Same Waves" von Dörthe Eickelberg)

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17:00 Uhr: African Territory I (Dokumentation) Als Gäste: die Filmemacher Joaquin und Julian Azulay.

Infos & Tickets

19:00 Uhr: African Territory II (Dokumentation) Als Gäste: die Filmemacher Joaquin und Julian Azulay.

Infos & Tickets

19:00 Uhr: Wattenmeer Odyssee (Multivisionsvortrag) von und mit Extremschwimmer André Wiersig, gemeinsam präsentiert mit dem Deutschen Komitee der UN-Ozeandekade (ODK).

Infos & Tickets

21:00 Uhr: International Ocean Film Tour Vol 10 (Dokumentationen)

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21:00 Uhr: CINEMARE Kurzfilmnacht Acht Kurzfilme mit Meeresthemen

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23:00 Uhr: Surf Navis Must Die (Spielfilm/Exploitation) präsentiert von Mondo Grindhouse.

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Eintritt: Einzelvorstellung 9 € / erm. 8 €, Kinder (bis 12 Jahre): 6 € sowie CINEMARE BLUE CARD (Festivalpass) 29 €

Die CINEMARE Blue Card gibt es ab dem 1. April beim Welcome Center Kieler Förde, Stresemannplatz 1-3 | 24103 Kiel. Die CINEMARE Blue Card berechtigt zum kostenlosen Erwerb von Kinokarten fu¨r alle Vorstellungen. Die CINEMARE Blue Card berechtigt nicht zum Zugang zu ausverkauften Vorstellungen. CINEMARE Blue Card Inhaber:nnen werden ausdrücklich darauf hingewiesen, ihre Kinokarten rechtzeitig im Vorverkauf an den jeweiligen Kinokassen abzuholen. CINEMARE Blue Card Kinokarten gelten nur in Verbindung mit der persönlichen CINEMARE Blue Card.

Infos zum Festival: Zum 8. Mal bringt CINEMARE vom 24.-28. April die Meere in die Kinos der Stadt. Über die Leinwand tauchen die Besucher*innen ein in das blaue Herz unseres Planeten. Wer das Meer über die Sinne erfährt, wird es lieben - und nur wer es liebt, wird sich auch zu seinem Schutz engagieren. CINEMARE, das sind große Emotionen und feine Zwischentöne. Im Zentrum stehen spannende Geschichten über Menschen, die mit und vom Meer leben. Gemeinsam mit dem Deutschen Komitee der UN-Ozeandekade (ODK) hat CINEMARE es sich zum Ziel gesetzt, die Begeisterung für die Ozeane, ihre nachhaltige Nutzung und ihren Schutz möglichst breit in die Gesellschaft tragen. Mit seinen drei Schwerpunkten, Meeresschutz, Wissenschaftskommunikation und Kunst, versteht sich CINEMARE als Teil des maritimen Profils im echten Norden und darüber hinaus auch als Meeresschutzbotschafter u¨ber die Landes- und Bundesgrenze hinaus.

Weitere Infos zum Festival gibt es hier: cinemare.org

Am Sonntag, 28. April, um 20:00 Uhr, mit sechs erstklassigen Outdoor-Dokus zu Gast bei uns!

Das Programm 2024 zeigt eine Reihe von Orten, wo das Abenteuer garantiert noch auf euch wartet. Kommt mit und durchstreift gemeinsam mit unserer Abenteurer:innen die endlosen Weiten Kirgistans auf der Suche nach unberührten Skiabfahrten und lernt mit einer Gruppe von Höhlenforschern die Rocky Mountains von innen kennen. Wir feiern aber nicht nur Rekorde und Erfolge, sondern vor allem die Menschen, die sie überhaupt erst möglich machen. Denn nichts geht ohne ein gutes Team: Ob man nun in der Verdonschlucht am 9c-Limit klettert, im Snowpark an seinen Freestyle-Skills feilt oder den amerikanischen Kontinent mit dem Mountainbike und dem Motorschirm erkundet.

Alle Filme werden in der Originalfassung mit Untertiteln in der lokalen Sprache / Landessprache gezeigt.

Das Filmprogramm hat eine Gesamtlänge von rund 120 Minuten. Zwischendurch gibt es eine Pause von ca. 30 Minuten. Mit Rahmenprogramm wie Moderation und Gewinnspiel dauert eine Veranstaltung insg. ca. 2,5 - 3 Stunden.

weitere Infos

Eintritt: 19,90 € / erm. 17,90 €, Gruppentickets 5+1 (nur online) 16,58 €. Achtung:Tickets gibt es nicht bei uns im Kino sondern nur online oder beim Reiseshop Kiel.

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Zum Bundesstart ab 1. Mai bei uns - bereits am 28. April um 14:30 Uhr als Familien-Preview!

In der Seniorenresidenz Burg Geroldseck hat der 10-jährige Max endlich richtige, aber alles andere als stinknormale Freunde gefunden: Die abenteuerlustigen Rentner Vera, Horst und Kilian von Tisch Nr. 7 sind immer für ihn da. Nur mit den Gleichaltrigen klappt es nicht so richtig. In der neuen Klasse wird er gemobbt und zu allem Überfluss schließt ihn Sportlehrer Ströhle aus dem Fußballteam aus. Horst will helfen und fordert Ströhle zu einem Duell heraus: Max und die alten Knacker gegen die Schulmannschaft. Wie soll das gut gehen? Dann beginnt es in der alten Ritterburg auch noch zu spuken. Wird es Max und der Wilden 7 gelingen, das Fußballspiel für sich zu entscheiden und den Fall um die mysteriöse Geister-Oma zu lösen?

Im zweiten Kinoabenteuer von Winfried Oelsner basierend auf der erfolgreichen gleichnamigen Kinderbuchreihe wird’s nicht nur spannend, sondern auch gruselig! Erneut stürzt sich die ungewöhnlichste Detektivbande der Welt in einen Kriminalfall und lernt dabei, dass Mut und Zusammenhalt alle Herausforderungen überwinden können. Egal, wie alt man ist. Neben den Jungdarstellern begeistern Uschi Glas, Günther Maria Halmer und Thomas Thieme als kauzige Rentnertruppe mit viel Sportgeist und Witz!

Tickets Familien-Preview

Wieder am Montag, 29. April, um 18:30 Uhr: Der letzte Montag im Monat ist unser hochoffizieller Kurzfilmtag. Dann zeigen wir mit "Shorts Attack - Kurze greifen an" eine feine Auswahl an Mehrminütern aus verschiedensten Genres, immer zu einem bestimmten Thema, immer etwa 90 Minuten. Zum Teil Originalversionen mit (deutschen) Untertiteln.

8 Filme in 85 Minuten: Von der Hausarbeit bis zum Urlaub, vom Tanzvergnügen über Fahrradliebe und Kunstgenuss bis hin zu Körperreflektion, Klischees und Krisenbewältigung, die Heldinnen des Programms erleben turbulente Situationen.

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Nur am Dienstag, 30. April, um 18:00 Uhr: Die Lichtperlen laden zum Tanz in den Mai mit Footloose anlässlich des 40. Filmjubiläums!

In der Kleinstadt Bomont gilt seit einigen Jahren ein Tanzverbot. Unter der Führung von Pfarrer Shaw Moore (John Lithgow) hat der Stadtrat diverse Verbote und Einschränkungen für die heranwachsende Generation beschlossen: kein Alkohol, keine Zigaretten, keine „Rockmusik“ und kein Tanz. All diese Verführungen bringen die Jugendlichen vom richtigen Weg ab und führen beispielsweise zu Überschwang, Kontrollverlust oder vorehelichem Sex. In die Weltanschauung des aus Chicago hinzugezogenen High-School-Schülers Ren McCormack (Kevin Bacon) passt das alles überhaupt nicht. Es dauert nicht lang, bis er in Schwierigkeiten gerät.

Footloose, Klassiker der rebellischen Tanzfilme, feiert 40. Geburtstag. Ein passender Anlass den Film erneut auf die Leinwand zu bringen. Kevin Bacon und Lori Singer überzeugen in diesem Film von Herbert Ross als rebellische Teenager. Dabei liefert Footloose einen komplexen Konflikt eingebettet in einen Unterhaltungsfilm. Footloose lebt neben der mittlerweile kultigen Musik vor allem von den stark geschriebenen Entwicklungen der Figuren innerhalb der Erzählung. Dabei überschreitet der Film zu keinem Zeitpunkt die Grenze zu purem Arthouse-Kino und setzt Klischees und Kitsch sehr dosiert ein.

In 40 Jahren ist Footloose wie ein guter Wein gealtert. Dieser Film lässt gute Laune entstehen, sorgt für Unterhaltung und greift auch heute relevante Themen auf. Wie immer mit einer Einleitung und einem Vorfilm.

Regulärer Eintritt trotz Kinotag

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Mondo Grindhouse feiert Walpurgisnacht! Nur am Dienstag, 30. April, um 23:00 Uhr bei uns - englische Originalversion ohne Untertitel! Wie immer mit Gewinnspiel und Einleitung vorweg!

Das verschlafene Provinznest Mill Basin ist in hellem Aufruhr: Die Heavy-Metal-Band Black Roses kommt für ein dreitägiges Rockspektakel in die Stadt! Die besorgten Eltern schlagen Alarm - Was wird die laute Strommusik mit den zarten Seelen ihrer Kinder anstellen?! Doch als sich der charmante Frontsänger Damien bei einer Bürgerversammlung vorstellt, kann er die Sorgen der entrüsteten Erziehungsberechtigten entkräftigen. In Mill Basin darf gemosht werden und die Jugend ist außer Rand und Band vor Freude! Nur der Englischlehrer Matthew bleibt skeptisch, ob die flauschigen Haarsprayfrisuren der Black Roses nicht doch etwas Teuflisches verbergen. Und er soll Recht behalten: Nach den ersten beiden Konzerten beginnt sich das Verhalten der Kinder spürbar zu verändern. Aus braven Schülern werden respektlose Rüpel und schon bald häufen sich die Todesfälle in den Elternhäusern. Wird Lehrer Matthew die Seelen seines Leistungskurses retten können und das letzte Konzert der Black Roses verhindern?

Die 80er Jahre in den USA waren geprägt von der Satanic Panic, die auch die Heavy-Metal-Community ins Visier nahm. Metalbands und Rockmusiker wurden beschuldigt, mit versteckten Botschaften Jugendliche zu Satanisten zu machen und sie zu Gewalttaten anzustiften! In diesem gesellschaftlichen Klima entstanden eine Reihe von Heavy-Metal-Horrorfilmen, von denen Black Roses sicherlich einer der Lustigsten ist. Denn es bleibt unklar, ob der Film seine Heavy-Metal-Klischees und albernen Horrorszenarien ernst meint oder doch eine Parodie auf die Ängste konservativer Eltern sein will. Und gerade diese Ungewissheit macht den Film zu einem höchst amüsanten Schlockvergnügen! Schlimme Outfits und groteske Perücken, bizarre Dialoge und erschreckend hüftsteife Gummimonster machen klar, dass wir hier eine hochprozentige Zeitkapsel mit ungefiltertem 80s Trash serviert bekommen. Black Roses wurde hierzulande völlig zurecht in „Freakshow“ umbenannt und ist der perfekte Partyfilm für eine bierselige Walpurgisnacht! Eure Seelen sind danach vielleicht verloren, aber ihr werdet es nicht bereuen!

Wir zeigen Black Roses selbstverständlich unzensiert. Vorab gibt es wie immer ein Gewinnspiel und eine Einleitung.

Eintritt: 7,50 €

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Ab 1. Mai bei uns im Programm - auch in der französischen Originalversion mit deutschen Untertiteln!

Mathieu (GUILLAUME CANET), ein bekannter Pariser Schauspieler, kämpft mit einer Midlife-Crisis. Um Abstand zu gewinnen, reist er an die bretonische Westküste Frankreichs, wo er sich in ein Wellnesshotel in einem verlassenen Erholungsort einquartiert. Ganz in der Nähe lebt auch Klavierlehrerin Alice (ALBA ROHRWACHER) mit ihrem Mann und der gemeinsamen Tochter. Vor 15 Jahren, lange noch bevor Mathieu berühmt wurde, waren die beiden ein Paar. Als es zu einem Wiedersehen kommt, erwachen alte Gefühle, die sie ihre bisherigen Lebens- und Liebesentscheidungen überdenken lassen. 

Mit ZWISCHEN UNS DAS LEBEN gelingt dem preisgekrönten französischen Autoren-Filmemacher Stéphane Brizé (MADEMOISELLE CHAMBON, DER WERT DES MENSCHEN, STREIK) ein zutiefst romantisches Drama, das zugleich melancholisch, leicht und tiefgründig ist. Mit Humor und lebensklugen Dialogen bereitet er seinen wunderbaren Hauptdarstellern Alba Rohrwacher (LA CHIMERA) und Guillaume Canet (DIE SCHÖNSTE ZEIT UNSERES LEBENS) die Bühne, die das Publikum mit ihrem einzigartigen Spiel in ihren Bann ziehen. Brizé schafft mit ZWISCHEN UNS DAS LEBEN eine sensible Momentaufnahme zweier in der Mitte des Lebens stehender Menschen, die mit ihren zurückliegenden Entscheidungen konfrontiert werden. Ganz in der Tradition von Richard Linklaters erfolgreicher BEFORE-Trilogie oder Celine Songs berührender Beziehungsstudie PAST LIVES, reflektieren die beiden Protagonisten Mathieu und Alice über verpasste Chancen im Leben und in der Liebe. ZWISCHEN UNS DAS LEBEN feierte seine umjubelte Weltpremiere im Wettbewerb der Internationalen Filmfestspiele von Venedig 2023, begleitet von einem begeisterten Presseecho. 

Originalversion: Mathieu habite Paris, Alice vit dans une petite cité balnéaire dans l’ouest de la France. Il caresse la cinquantaine, c’est un acteur connu. Elle a dépassé la quarantaine, elle est professeure de piano. Ils se sont aimés il y a une quinzaine d’années. Puis séparés. Depuis, le temps est passé, chacun a suivi sa route et les plaies se sont refermées peu à peu. Quand Mathieu vient diluer sa mélancolie dans les bains à remous d’une thalasso, il retrouve Alice par hasard.

Schleswig-Holstein-Premiere am Freitag, 3. Mai, um 18:00 Uhr mit Regisseur Kanwal Sethi!

Ilyas und Yasemin sind ein Liebespaar, seit fünfzehn Jahren. Dann geschieht etwas Entsetzliches: Aus dem Nichts wird Yasemin bei einem Anschlag auf ihr Café von Unbekannten erschossen. Ilyas Leben und das der gemeinsamen Tochter Senna gerät aus den Fugen, besonders als Ilyas selbst von der Polizei verdächtigt wird, seine Frau erschossen zu haben. Außerdem tauchen Gerüchte auf, Yasemin habe ein Doppelleben geführt, sie habe die verbotene PKK unterstützt. Die Polizei ermittelt, doch eine Antwort bleibt sie schuldig. Je länger diese Verdächtigungen andauern, desto mehr stellt Ilyas sich die Frage: War Yasemin wirklich die Frau, die er geliebt hat? Was bleibt von der Liebe?

Es ist ein seltener Glücksfall, wenn das Politische und das Private so klug miteinander verwoben werden wie in dem Kinospielfilm von Regisseur und Drehbuchautor Kanwal Sethi. Der indischdeutsche Regisseur und Drehbuchautor verknüpft in WAS VON DER LIEBE BLEIBT den politischen Hintergrund der individuellen Schicksale von Ilyas und Yasemin, zwei Deutsche türkischer und kurdischer Abstammung – und seine eigenen Erfahrungen – geschickt mit einer berührenden Liebesgeschichte. In seinem aktuellen Film nähert sich Sethi dem im deutschen Kino kaum berührten Thema struktureller Rassismus an. Davon zu erzählen, ist heute wichtiger denn je. Sethi stellte schon mit Filmen wie FERNES LAND (2011) und ONCE AGAIN – EINE LIEBE IN MUMBAI (2018) sein Gespür unter Beweis, gesellschaftlich relevante Themen poetisch zu erzählen.

Tickets 3. Mai

May the 4th be with you! Zum Star-Wars-Tag am 4. Mai bringen die Lichtperlen "Star Wars Episode 1: Die dunkle Bedrohung" zurück ins Kino - auch als Originalversion! Außerdem zeigen wir zu diesem Anlass eine exklusive kurze Preview zur neuen Star Wars-Serie „The Acolyte“ auf unserer Leinwand. Mit Einleitung und Vorfilm!

Kaum ein Film wurde 1999 so sehr herbeigesehnt wie Episode 1. Mehrere Generationen freuten sich gleichermaßen auf den Auftakt der Geschichte, die Anakin Skywalker zu Darth Vader werden ließ. In mehreren Kinosälen wurde parallel um Mitternacht der Film gestartet und ein mehr als zweistündiges Effektfeuerwerk fand auf der Leinwand statt. Die Karten für diese „Premieren“ waren rasend schnell ausverkauft. Am Start-Nachmittag standen lange Schlangen an den Kinokassen und versuchten noch Tickets für die begehrten Vorstellungen zu bekommen. Ein vergleichbaren Ticketansturm verursachten in den folgenden Jahren nur noch „Der Herr der Ringe“ und „Harry Potter“.

25 Jahre später hat Star Wars sich deutlich gewandelt. Episode 1 war ein Balanceakt zwischen Familienkino und fulminantem Sci-Fi-Abenteuer, das zweifellos den Stand der Dinge im Bereich Special-Effekts und Sounddesign zum Ende des letzten Jahrhunderts markiert. Geblieben sind beeindruckende Bilder, stimmungsvolle Lichtschwertkämpfe, ein großartiger Soundtrack von John Williams und ein überzeugendes Ensemble von Darsteller*innen, allen voran Liam Neeson, Ewan McGregor und Natalie Portman.

Seit dem ersten Kinostart von Episode 1 sind 25 Jahre vergangen. Grund genug, dieses kleine Jubiläum zu feiern. Wie üblich gibt es eine Einleitung und einen Vorfilm. In der Einleitung wird ein kritischer Blick auf die Entwicklung von Star Wars und die Relevanz von Episode 1 gewagt – zwischen Blockbuster Marketing und Publikumsrezeption.

English version: May the 4th be with you! We bring Star Wars Episode 1: The Phantom Menace back to the big screen for its 25th anniversary. (Re)Experience the first part of the story about Anakin Skywalker becoming Darth Vader. With a short introduction and a short film upfront.

Tickets

Nur am Dienstag, 7. Mai, 20:00 Uhr, im Rahmen der Best of Cinema-Reihe bei uns!

Für die einen ein Gott, für die anderen die Ausgeburt des Teufels: Jim Morrison (Val Kilmer), der legendäre Frontmann von The Doors, liebt den rauschhaften Tanz am Rande des Abgrunds. Sein Leben ist eine explosive Mischung aus Leidenschaft, Wut, Selbstzerstörung und Todessehnsucht. Als er mit nur 27 Jahren stirbt, hat Jim Morrison mit dem einzigartigen Sound der Doors bereits eine ganze Generation geprägt und ein unsterbliches musikalisches Erbe hinterlassen.

Oliver Stone beleuchtet in seinem Biopic den Werdegang von The Doors-Frontmann Jim Morrison, der sich als Ikone der 1960er Jahre ins kollektive Gedächtnis eingebrannt hat. Neben Hauptdarsteller Val Kilmer sind Kyle MacLachlan, Kevin Dillon und Frank Whaley als weitere Bandmitglieder von The Doors zu sehen, sowie Meg Ryan als Jims Freundin Pamela. Die beiden Doors-Musiker Robby Krieger und John Densmore wirkten als Berater am Film mit und verhalfen so insbesondere den Konzertszenen zu einer seltenen Authentizität.

Regulärer Eintritt trotz Kinotag!

Zum Bundesstart ab 9. Mai bei uns im Programm!

Peaches ist eine der spannendsten Künstlerinnen der letzten 20 Jahre. Rebellin, Feministin, Sängerin, Performerin, Künstlerin, Produzentin, Kuratorin, Rockstar. Die Kanadierin überschreitet Grenzen und lässt sich nicht auf ein Genre reduzieren. Schon seit ihrem Hit „Fuck the pain away“, der zu Beginn des neuen Millenniums auf ihrem ersten international erfolgreichen Album „The Teaches of Peaches“ erschien und sie weltweit berühmt machte, parodiert Peaches Gender-Klischees. Zunächst als neue Ikone der LGBTQIA+ Szene gefeiert, gilt die Musikerin heute als Pionierin des sex-positiven Feminismus in der Pop-Musik und als Vorbild für Menschen jeden Alters, die sich aus gesellschaftlich vorgegebenen Zwängen und Stereotypen befreien wollen. Peaches nimmt kein Blatt vor den Mund. Es geht ihr um die Befreiung von Sexualität.

Philipp Fussenegger  und Judy Landkammer widmen der vielseitigen Künstlerin nun einen Dokumentarfilm. Mit Hilfe von noch nie veröffentlichtem Archivmaterial aus Peaches Privatbesitz und neuen Interviews mit ihr und früheren Weggefährt*innen, erlebt das Publikum ihre künstlerische Entwicklung und die frühen Jahre ihrer Karriere. Mit Chilly Gonzales und ihrer Freundin und langjährigen musikalischen Kollaborateurin Leslie Feist lässt sie beispielsweise ihre Zeit in Kanada Revue passieren. Anekdoten von Toronto bis Berlin inklusive.

Zum Bundesstart ab 9. Mai bei uns im Programm! Der bunte Publikums-Liebling von Pablo Berger ist schon jetzt einer der schönsten Filme des Jahres, der Jung und Alt begeistern wird – mit viel Witz, Herz und Ohrwurm-Garantie!

HUND lebt in Manhattan und hat es satt, allein zu sein. Deshalb kauft er sich einen Roboter und damit auch einen echten Freund. Die beiden werden unzertrennlich und erleben einen wunderbaren Sommer voller Spaß und Freude. Doch eines Tages muss er ROBO am Strand zurücklassen. Werden sie sich jemals wiedersehen?

Nominiert für den Oscar® als Bester Animationsfilm: ROBOT DREAMS erzählt auf bezaubernde Weise von der abenteuerlichen wie ergreifenden Freundschaft zwischen einem Hund und einem Roboter im New York City der 80er Jahre.

Zum Bundesstart ab dem 9. Mai bei uns - auch in der französischen Originalversion mit deutschen Untertiteln!

Iris führt das Leben, von dem viele Frauen träumen: Sie ist eine erfolgreiche Zahnärztin, hat ein schönes Zuhause, zwei wunderbare Töchter und einen attraktiven, liebevollen Ehemann (Vincent Elbaz). Eigentlich hat sie also alles, was sie für ihr Glück braucht – außer Sex! Die Leidenschaft in ihrer Ehe ist zwischen Deadlines, Familie und Haushalt irgendwann verloren gegangen. Sie beschließt, wieder mehr Lust statt Frust in ihr Leben zu bringen und meldet sich bei einer Dating-App an – nicht ahnend, welchen Zuspruch sie erfahren würde und wie viele Abenteuer auf sie warten: IT’S RAINING MEN! Iris entdeckt endlich wieder, wie prickelnd die Lust und das Leben sind und auch in der Beziehung mit ihrem Ehemann Stéphane knistert es wieder.

IT’S RAINING MEN (IRIS ET LES HOMMES), der neue Film der Regisseurin Caroline Vignal beginnt dort, wo andere Liebesfilme gewöhnlich enden. Charmant, mit Augenzwinkern und französisch leicht erzählt sie in dieser Komödie von Iris, die mitten im Leben steht und die auf der Suche nach gutem Sex ihre Weiblichkeit und die Lust (wieder-)entdeckt.

Originalversion: Un mari formidable, deux filles parfaites, un cabinet dentaire florissant : tout va bien pour Iris. Mais depuis quand n’a-t-elle pas fait l’amour ? Peut-être est-il temps de prendre un amant. S'inscrivant sur une banale appli de rencontre, Iris ouvre la boite de Pandore. Les hommes vont tomber… Comme s’il en pleuvait !

Direkt zum Start der Kino-Tour bei uns! Nur am Donnerstag, 16. Mai, 20:00 Uhr bei uns - mit Gespräch Martina Fluck und Tim Eckhorst!

Das ist die Geschichte: 1902 kreiert der US-deutsche Künstler W.H.D. Koerner in Chicago den ersten Comic-Super-Helden „Hugo Hercules“. Bald darauf entdeckt er seine Liebe zum „Wilden Westen“ und wird ein berühmter Western-Maler. Seine Gemälde dienen als Vorlagen für den ersten langen Hollywood-Western und prägen ein ganzes Genre der Filmgeschichte. Das darin vermittelte Bild der Ureinwohner wird heute von diesen scharf kritisiert.

Die Filmemacherin Martina Fluck begibt sich mit dem Grafikdesigner Tim Eckhorst auf Spurensuche des 1878 in Schleswig-Holstein geborenen, wichtigen deutsch-amerikanischen Comic-Pioniers, Illustrators und Western-Malers.

Eintritt: 9 Euro Einheitspreis

Tickets

Ab 16. Mai bei uns - auch im italienischen Original mit deutschen Untertiteln!

DER KOLIBRI erzählt die Chronik einer Liebe. In ihrem Zentrum steht Marco Carrera, genannt „der Kolibri“. Als Jugendlicher verliebt er sich während eines Urlaubs am Meer in Luisa Lattes. Ihre Liebe wird unerfüllt bleiben, aber Marco sein Leben lang begleiten. Seine Geschichte ist geprägt von Verlust und tragischen Zufällen, aber auch von der absoluten Liebe zu einer Frau, die immer ein Traum bleiben wird, und zu seiner Tochter und Enkelin. Auf raffinierte Weise schildert der Film Marcos Schicksal, verwebt gekonnt Erinnerungen, pendelt fließend zwischen den Zeitebenen, von den frühen 1970er-Jahren bis in die Gegenwart. 

Die italienische Regisseurin Francesca Archibugi verfilmte mit DER KOLIBRI den gleichnamigen, prämierten Roman von Sandro Veronesi (erschienen im Zsolnay Verlag/Hanser Literaturverlage). Vor der Kamera: Ein großartiges Schauspielensemble, allen voran Pierfrancesco Favino, Bérénice Bejo und Nanni Moretti. Entstanden ist eine unkonventionelle, entwaffnende und zutiefst berührende Familiengeschichte, wunderschön gefilmt vom preisgekrönten Kameramann Luca Bigazzi (LA GRANDE BELLEZZA).

Originalversion: La vita di Marco Carrera, medico e padre di famiglia, scorre su binari apparentemente tranquilli, in realtà è irta di percorsi paralleli, coincidenze mancate, occasioni non colte e strade non prese. La moglie Marina tradisce il marito compulsivamente e lo accusa di avere una relazione con Luisa Lattes, una donna italofrancese conosciuta al mare in gioventù. E ha ragione, perché da sempre Marco intrattiene con Luisa un rapporto mai consumato, di quelli che la realtà non può contaminare ma che alimentano un desiderio ostinato e una passione segreta. Completano il quadro famigliare la figlia di Marco e Marina, Adele, il fratello di Marco, Giacomo, il ricordo della sorella Irene morta a 24 anni, e due genitori eternamente conflittuali ma incapaci di vivere lontani. In mezzo a loro Marco fa come il colibrì: sbatte forsennatamente le ali per rimanere fermo allo stesso posto, mentre intorno il mondo e i rapporti inevitabilmente cambiano.

Ein deutscher Trailer ist noch nicht verfügbar.

Ab 16. Mai bei uns im Programm - auch in der französischen Originalversion mit deutschen Untertiteln (OmU)!

Thelmas Leben verändert sich schlagartig als ihr Sohn beim Skaten angefahren wird und ins Koma fällt. Die Ärzte machen ihr wenig Hoffnung, doch Thelma ist entschlossen, Louis zu retten und geht dafür eine völlig verrückte Wette ein. Louis hat „Dinge, die man vor dem Ende der Welt tun sollte" in sein Tagebuch geschrieben und genau diese Teenager-Träume verwirklicht Thelma jetzt für ihn. Sie hofft, dass er, wenn sie ihm anschließend davon erzählt, aus dem Koma aufwacht. Thelma bricht quer durch die Welt zu einer unglaublichen Reise auf, die völlig unerwartet auch ihrem eigenen Leben einen neuen Sinn schenkt. Sie ist wildentschlossen ihren Sohn mit der Macht der Träume und Worte wieder zurück ins Leben zu holen.
Mit DAS ZIMMER DER WUNDER, nach dem gleichnamigen Bestseller-Debütroman und Überraschungserfolg von Julien Sandrel, gelingt Regisseurin Lisa Azuelos (LOL - LAUGHING OUT LOUD) eine genauso warmherzige wie humorvolle Liebeserklärung an das Leben. In der Hauptrolle glänzt die französische Komikerin, Sängerin und Starschauspielerin Alexandra Lamy (MAMA ANTE PORTAS) als alleinerziehende Mutter Thelma, deren unerschütterlicher Optimismus sie dazu bringt, zum Abenteuer ihres Lebens aufzubrechen. In Frankreich begeisterte DAS ZIMMER DER WUNDER bereits über 500.000 Zuschauer. SquareOne Entertainment bringt dieses emotionale und mitreißende Kinoerlebnis bundesweit am 16. Mai auf die große Leinwand.

Originalversion: La vie toute tracée de Thelma prend un détour tragique lorsqu’un accident plonge son fils de 12 ans dans le coma. Déterminée à le réveiller par tous les moyens, elle va faire le pari fou d’accomplir une par une les « 10 choses à faire avant la fin du monde » qu’il avait inscrites dans son journal intime.

Die Rückkehr in die ikonische und dystopische Mad Max-Welt - ab 23. Mai bei uns! Natürlich auch in der Originalversion.

Als die Welt untergeht, wird die junge Furiosa vom Grünen Ort der vielen Mütter entführt und fällt in die Hände einer großen Bikerhorde unter der Führung des Warlords Dementus. Bei ihrem Streifzug durch das Ödland stoßen sie auf die Zitadelle, die vom Immortan Joe beherrscht wird. Während die beiden Tyrannen um die Vorherrschaft kämpfen, muss Furiosa viele Prüfungen überstehen, während sie die Mittel zusammenstellt, um ihren Weg nach Hause zu finden.
Miller schlägt mit einem völlig neuen, eigenständigen Action-Abenteuer ein neues Kapitel auf, das die Ursprünge der Hauptfigur aus dem mehrfach Oscar-prämierten Welterfolg "Mad Max: Fury Road" enthüllt. Der neue Film von Warner Bros. Pictures und Village Roadshow Pictures wird von Miller und seinem langjährigen Partner, dem Oscar-nominierten Produzenten Doug Mitchell ("Mad Max: Fury Road", "Babe"), unter ihrem in Australien ansässigen Banner Kennedy Miller Mitchell produziert.

Originalversion: The origin story of renegade warrior Furiosa before her encounter and teamup with Mad Max.

Eine wunderbar satirische dänische Komödie - ab 23. Mai bei uns im Programm! Auch in der Originalversion.

Paprika Steen (DAS FEST, IDIOTEN) schafft eine witzige und intelligente Karikatur der heutigen Elterngeneration und schildert amüsant Kämpfe zwischen Eltern, Lehrer:innen und Rektor:innen. Mit Nikolaj Lie Kaas (DÄNISCHE DELIKATESSEN, ADAMS ÄPFEL), Lisa Loven Kongsli (HÖHERE GEWALT, JUSTICE LEAGUE), Martin Greis-Rosenthal (DER RAUSCH), Amanda Collin (THE PROMISED LAND) u.v.m.

Nachdem ihre Tochter die Schule gewechselt hat, müssen Piv und Ulrik direkt an der berühmten jährlichen Klassenfahrt mit Kindern und Eltern teilnehmen, bei der sie um einen Platz in der Elterngruppe der neuen Klasse kämpfen. Sie werden konfrontiert mit einer festgefahrenen Machtstruktur und dominanten Eltern. Es gilt nun, alle Hürden zu überwinden, um in der Elterngemeinschaft anerkannt zu werden – aber was sind sie bereit, für ihr Kind zu tun?

Ab 23. Mai bei uns!

Die alleinerziehende Mutter Nadine verlässt mit 24 Jahren ihre brandenburgische Heimat, um einen Job als Fabrikarbeiterin in der Kohleindustrie bei Köln anzunehmen. Als sie beginnt, ihren impulsiven Kollegen Paul in verschiedenen Gestalten wahrzunehmen und zu lieben, schafft sie es endlich wieder, sich selbst zu spüren. Die beiden werden ein Paar und es entwickelt sich eine große Liebe zwischen ihnen. Sieben Jahre später kann Nadine Paul nur noch in seiner „wahren” äußeren Gestalt sehen, die ihr jedoch zunehmend fremd erscheint. Ihr Arbeitsplatz ist durch den Strukturwandel in der Kohleindustrie bedroht, und obwohl Paul ein hingebungsvoller Familienvater ist, beginnt sich ihre Liebe für ihn aufzulösen. Sie beschließt dagegen anzukämpfen und versucht die Rollen, die sie einst in ihm sah, wiederzubeleben.

ALLE DIE DU BIST ist ein magisch, sozialrealistischer Liebesfilm vor der Kulisse eines der größten Braunkohleabbaugebiete in Europa, eine intime Beobachtung des Liebens und ein leidenschaftliches, wie verspieltes Plädoyer für einen liebenden Blick. Aenne Schwarz (ALLES IST GUT; VOR DER MORGENRÖTE) und Carlo Ljubek (SOPHIA, DER TOD UND ICH) verkörpern eindringlich den Kern dieses melancholisch-turbulenten Debütfilms (R&D: Michael Fetter Nathansky).

Die letzten beiden Harry Potter-Teile als Double-Feature! Nur am Sonntag, 26. Mai, um 13:00 Uhr! Mit Einleitung und Vorfilm!

Teil 1: Eine Ära geht zuende – Harry Potter, Ron Weasley und Hermoine Granger stehen vor dem großen Showdown mit dem finsteren Lord Voldemort. Das Trio begibt sich auf die Suche nach den legendären Horkruxen, magischen Artefakten, aus denen Voldemort seine gewaltige Macht bezieht. Doch ihr Mentor Dumbledore ist bereits gefallen und so sind die Jugendlichen ganz auf sich allein gestellt, während Großbritannien um sie herum im Chaos versinkt. Es herrscht Krieg zwischen Voldemorts Schergen und der Welt der Menschen. Das Zaubereiministerium – einst die Schnittstelle zwischen Magiern und Menschen – ist bereits in die Hände der Todesser gefallen. Plötzlich stehen Harry und seine Freunde vor einem weiteren Problem: Einer Legende folgend sind drei sogenannte Heiligtümer des Todes quer über das Land verstreut. Sollte Voldemort diese Relikte an sich reißen, wäre er gänzlich unbesiegbar...

Teil 2:Das Ende ist nah! Hogwarts hat als Zuflucht ausgedient, Voldemorts Schergen haben die Macht über ganz England an sich gerissen. Harry, Ron und Hermine sind auf der Flucht, die Lage scheint aussichtslos. Eine letzte Chance bleibt dem Trio noch, das Blatt zu wenden und die Welt der Menschen vor dem Untergang zu bewahren: Sie müssen die legendären Heiligtümer des Todes finden. Nur mit diesen magischen Artefakten kann Voldemort noch besiegt werden. Doch die Freunde haben keinen Schimmer, wo sich die vor langer Zeit verschollenen Objekte befinden...

Eintritt: 19,50 € (2 x 9 3/4 Euro ;-) ), Ticketkauf nur als Double-Feature möglich, keine Einzeltickets.

Wieder am Montag, 27. Mai, um 18:30 Uhr: Der letzte Montag im Monat ist unser hochoffizieller Kurzfilmtag. Dann zeigen wir mit "Shorts Attack - Kurze greifen an" eine feine Auswahl an Mehrminütern aus verschiedensten Genres, immer zu einem bestimmten Thema, immer etwa 90 Minuten. Zum Teil Originalversionen mit (deutschen) Untertiteln.

Sehnsucht & Realität: Die 6 Filme in 80 Minuten aus dem Kurzfilmwettbewerb des Festivals de Cannes 2023 feiert weibliche Fantasien und beleuchtet Aspekte der globalen Wirklichkeit. Die Animation „27 (Vingt-sept)“ gewann die Goldene Palme.

Tickets

Ab 30. Mai bei uns - auch in der arabisch/englisch/hebräischen Originalversion mit deutschen Untertiteln!

1973 blickt die ganze Welt auf Israels Premierministerin Golda Meir. Nach dem Überraschungsangriff durch Ägypten und Syrien liegt das Schicksal der Nation in Meirs Händen. Gefangen zwischen dem Wunsch, Blutvergießen zu verhindern, und der politischen Verantwortung gegenüber Israel muss Golda Meir Entscheidungen treffen, von denen unzählige Menschenleben auf beiden Seiten abhängen.

In seinem nervenaufreibenden Politthriller beleuchtet der Oscar®-prämierte Regisseur Guy Nattiv ein zutiefst schockierendes Kapitel des bis heute andauernden Nahost-Konflikts. Oscar®-Gewinnerin Helen Mirren brilliert mit einer überragenden Darstellung als Israels Eiserne Lady.

Originalversion: Focuses on the intensely dramatic and high-stakes responsibilities and decisions that Golda Meir, also known as the 'Iron Lady of Israel,' faced during the Yom Kippur War.

Ab 6. Juni bei uns im Programm - natürlich auch in der dänischen Origininalversion mit deutschen Untertiteln!

Im Jahr 1755 ruft der dänische König Frederik V. zur Besiedlung der wilden Heide Jütlands auf. Denn bisher ist es dort niemandem gelungen, der erbarmungslosen Natur die Stirn zu bieten. Der einstige Soldat Ludvig Kahlen hat nichts zu verlieren und will das Niemandsland bezwingen. Doch der machthungrige Gutsherr Frederik De Schinkel erhebt Besitzansprüche auf das Land und versucht, Kahlen mit Geld, Intrigen und Gewalt zum Scheitern zu bringen. Mit unerschütterlicher Entschlossenheit stellt sich Ludvig dem skrupellosen Herrscher ebenso wie der unerbittlichen Natur entgegen. Unterstützung erfährt er dabei ausgerechnet von einer jungen Hausmagd und einem kleinen Mädchen, die seine strenge Fassade durchbrechen und ihn zu einer mutigen Entscheidung bewegen. KING'S LAND ist ein prächtig ausgestattetes Historiendrama, wie es lange nicht mehr im Kino zu sehen war. In großen Bildern erzählt Nicolaj Arcel dieses fesselnde Epos um Idealismus, Rache und Liebe, das auf dem Filmfest in Venedig seine umjubelte Premiere feierte. In der Hauptrolle brilliert Mads Mikkelsen (DER RAUSCH), der für diese Rolle mit dem Europäischen Filmpreis als Bester Darsteller ausgezeichnet wurde.

Ein deutscher Trailer ist noch nicht verfügbar.

Live-Übertragung des Sommerkonzerts der Berliner Philharmoniker mit Dirigent Gustavo Dudamel am Freitag, 14. Juni, um 19:30 Uhr bei uns!

»Die Sechste ist sein allerpersönlichstes Werk und ein prophetisches obendrein«, so Gustav Mahlers Ehefrau Alma. Mit ihrer tragischen Klangsprache scheint die Symphonie Schicksalsschläge vorwegzunehmen: das Herzleiden des Komponisten, den Tod seiner Tochter, berufliche Misserfolge. Einen Ruhepunkt bildet das Andante – volkstümliche Motive und Herdenglocken beschwören ein zauberhaftes Idyll.

Interpret dieser Aufführung ist mit Gustavo Dudamel einer der weltweit populärsten Dirigenten, der bei den Berliner Philharmonikern mehrfach mit Mahler-Symphonien zu erleben war.

Länge: ca. 125 Min (inkl. 30 Min Vorprogramm), keine Pause

Eintritt: 24 Euro

Die neue Komödie von Natja Brunckhorst ab 25. Juli bei uns im Programm!

Für ihre sommerliche Komödie um eine Gruppe von Freund:innen, die gemeinsam mit der Nachbarschaft den Siegeszug des Kapitalismus aufhalten wollen, konnte Natja Brunckhorst auf wahre Geschehnisse zurückgreifen: Millionen von Mark der DDR wanderten zur Währungsunion in unterirdische Gewölbe nahe Halberstadt – insgesamt fast 400 Tonnen an Geldscheinen. Sicher ist, dass aus diesem Stollen Geld entwendet wurde. Bis heute weiß niemand genau, um welche Summe es tatsächlich ging.

Sandra Hüller ist nach ihren internationalen Erfolgen ANATOMIE EINES FALLS und THE ZONE OF INTEREST mit der Komödie ZWEI ZU EINS wieder zurück in den deutschen Kinos und Teil eines außerordentlichen Ensembles. Neben Max Riemelt und Ronald Zehrfeld überzeugen Ursula Werner, Peter Kurth, Martin Brambach, Uwe Preuss, Kathrin Wehlisch und Olli Dittrich.

ZWEI ZU EINS ist eine Hommage an eine sehr besondere Zeit, in der alles möglich schien – ein humorvolles Abenteuer um Geld und Gerechtigkeit.

Der neue Film von Andreas Dresen, basierend auf einer wahren Geschichte - ab 17. Oktober bei uns!

Berlin 1942. Hilde ist verliebt. In Hans. In ihrer Leidenschaft vergessen die beiden oft Krieg und Gefahr. Dann sind sie nur zwei junge Menschen am Beginn ihres Lebens. Hilde bewundert den Mut ihres Liebsten. Er bewegt sich in Widerstandskreisen. Sie selbst ist eher ängstlich, beteiligt sich aber immer beherzter an den Aktionen einer Gruppe, die man später die „Rote Kapelle“ nennen wird. Es ist der schönste Sommer ihres Lebens. Als er sich neigt, werden alle verhaftet. Und Hilde ist im achten Monat schwanger. Im Gefängnis bringt sie ihren Sohn zur Welt und entwickelt eine Kraft, die ihr niemand zugetraut hätte.

IN LIEBE, EURE HILDE ist die achte gemeinsame Arbeit von Regisseur Andreas Dresen und Drehbuchautorin Laila Stieler. IN LIEBE, EURE HILDE basiert auf der wahren Geschichte von Hilde und Hans Coppi, die in Berlin-Plötzensee hingerichtet wurden. Insgesamt wurden zwischen 1942 und 1943 mehr als 50 Mitglieder der „Roten Kapelle“ ermordet. Der Film erzählt eine nahezu zeitlose, wuchtige Liebesgeschichte über Anstand und Widerstand, Intuition und zivile Courage, Würde und Angst.

Das Drama berührt durch die kompromisslose Nähe zu seiner weiblichen Hauptfigur – radikal und ohne Pathos spielt Liv Lisa Fries (BABYLON BERLIN) Hilde Coppi als starke, stille Heldin. An ihrer Seite ist Johannes Hegemann (Thalia Theater Hamburg) in seinem Leinwanddebüt als Hans Coppi zu sehen. Dem weiteren Ensemble gehören unter anderen Alexander Scheer (GUNDERMANN), Lisa Wagner, Florian Lukas, Fritzi Haberlandt, Emma Bading, Sina Martens und Lena Urzendowsky an.